Plus d’une vingtaine d’artistes de nationalités différentes seront présents, encrant le festival dans une volonté de rendre la nouvelle création accessible à un public de plus en plus curieux. Les RIAM affirment leurs volonté d’être un festival défricheur des nouvelles pratiques et esthétiques artistiques.

Cette programmation est élaborée à la manière d'un collage, au gré des rencontres. Elle renvoie à certaines esthétiques marquantes du 20e siècle (la poésie sonore, Dada et Fluxus l'an passé, ...) tout en donnant carte blanche à des artistes d'aujourd'hui, confir- més ou émergents.

La semaine du Bizarre réaffirme sa particularité suscitant la curiosité d’un public toujours plus large : Des formes artistiques singulières des créations inédites, une programmation élaborée à la manière d’un collage, au gré des rencontres et des propositions de structures amies (theatre, danse, musique , cinema, etc). Elle renvoie à certaines esthétiques marquantes du 20ème siècle, tout en donnant carte blanche à des artistes contemporains, confirmés ou émergents.

Le Centre national des arts plastiques (Cnap) ouvre les portes de sa « nouvelle adresse » à Pantin. Le temps d’un week-end, ll invite à expérimenter le site : performances, musiques et paroles live, œuvres in situ, salon d’écoute et cinéma éphémères participent du bivouac.

Dans cette création, Motus propose de partir à la découverte de l’autre à travers un assemblage inédit de musiques acousmatiques, instrumentales et de musiques extra-européennes. L’altérité s’en trouve alors questionnée, à travers la musique, qui, bien que différente dans les techniques et les expressions utilisées, est un trait commun à toute l’humanité.

Au programme : une semaine de concerts mettant en scène la richesse créative dans le domaine des musiques classiques, jazz, électroniques, expérimentales, improvisées ou traditionnelles.

A partir du 11 septembre, La Station — Gare des Mines s'agrandit et s'étend sur un deuxième espace : Station Nord, entrepôt industriel voisin de la Station telle qu’elle existe depuis juin 2016. Ce premier événement de deux jours célèbre l’ouverture des extérieurs de Station Nord avec une programmation tissant des liens entre créations plastiques et sonores, musique et performance.

Face à ce monde minéral, Le nubi non scoppiano per il peso ("Les nuages n’éclatent pas sous leur propre poids") de Mauro Lanza traite de la pesanteur et de la chute d’une goutte d’eau. Mesure et écoute de ce qui semble immesurable et inaudible.

Au croisement des arts plastiques et de la musique, cette phonothèque se conçoit comme un salon d’écoute et de rencontres autour de l’activité de labels de disques et d’auteurs.

Chez Alison O’Daniel, cinéma, performance, tissus absorbant le son, sculptures, mobiles et installations deviennent un terrain d’expérimentation. Son travail est influencé par son audition (elle est malentendante).

Pour cette édition 2019 placée sous le signe du mouvement, Didier Fusillier, directeur artistique, accompagné de Jean-Max Colard, conseiller artistique, propose une programmation hors-norme et hors-Paris, qui fait fi des nombreuses frontières de l’art, qu’elles soient mentales ou physiques.